2020年9月26日，751国际设计节与PECHAKUCHABEIJING联合呈现关于艺术设计生活跨界论坛，带来空间设计与全新生活方式的分享。


▲主持人 Nicky Meng&Lucia Rampanti

PechaKuchaBeijing是一个聚焦国内外建筑师、室内设计师、服装设计师、艺术家、生活方式等跨艺术设计行业的综合性论坛，一直致力于国际艺术之间的交流。十年前我们在第一届751国际设计节上亮相，十年后的今天再次合作，邀请到了十位行业大咖，给大家开启今天的PechaKucha论坛。


▲中欧国际执行副总裁 吴桐

“艺术双年展”的发源地是意大利。今天分享的是2018年第一届曼谷双年展。泰国把文物古迹维护的非常好，即使没有所谓的曼谷速度，但依然很漂亮。如果想推广一个国家的文创，推广一个国家的国际形象，需要社区、社群、企业、政府、学者、老师、非政府组织一起参与，需要媒体监督、政府的政策支持，全社会一起来参与到文创产业中。


▲anySCALE任督设计高级建筑师 Erica Borsa

“愚人与梦想家的设计幸福”。Erica Borsa讲述了两个客户的故事，找寻使人快乐的空间。空间设计可以令人感到开心吗？从热忱、困惑、挫败、绝望、到接受现实、继续下去。幸福可以设计出来吗？


▲介隐建筑事务所创始人 沈圣喆

谈到“设计无距”，首先想到的是跨界和跨圈。作为一个建筑设计公司，也会与艺术、材料、装置等领域有跨界的联系。

然后就是跨纬度设计，物理概念里讲熵从高度有序到无序是一个不可逆的过程，我们想做的设计是一个逆熵的过程，是从无序到有序的过程。


▲NHOUMM创始人 崔宇亨

百年前西方产业化的加速，出现了一系列回应产业化焦点问题的对策和口号，这一思潮给艺术设计带来了激烈的挑战和变革，造就了一种现代化的美学风格。而我认为，风格、形态和材料不应该是产品与人产生距离的原因，重要的是如何造型、如何在产品中强调“人”的因素。所以，我的设计开始于如何在对工业型材的处理中，继承并发展包豪斯思潮创造的几何风格，同时，自然地赋予产品以功能性。


▲ATE SIMO 联合创始人 刘泽辉

创立ATE SIMO这个品牌的原因很简单，就是希望认认真真的做一件真正的好衣服。我们在服装设计的过程中增加了很多有趣的尝试，比如采用古物染色的面料，形成一种自然的肌理。我们希望穿着者的穿着体验更加轻松。未来ATE SIMO的品牌会做更多的生活方式类的拓展。


▲PAPER ZHANG纸艺设计师 张觅

在材料方面，我认为纸张是跟我们零距离的一种材质。如果你会玩纸，可能你会有更多表达心意的方式。现在玩折纸又回归到最简单的风琴折。想表达一种少即是多的设计理念，于是我们设计了一个维度可以变化的花瓶；我们关注到，纸跟照明结合可以让死气沉沉的纸变得有温度，所以我们设计了一款纸灯。设计无距，希望以后有机会跟大家一起玩纸。


▲RElab创始人 王子侨

我今天演讲的主题跨界设计。所谓的跨界在当今社会并不是一种偶然，而是必然，因为时代高速的发展，信息高速传播，各学科之间的饱和度已经非常之高。我在公共安全、公共医疗、文化创意、城市街景、室内设计、服装等不同领域都有过尝试与不错的作品。跨界设计师应该是未来每个设计师给自己的标签。


▲视觉设计师 张瀚文

老字号的产品本身有一些很好的品牌噱头，经过设计和加工、修补，塑造它原先的经典、传统、民国感。在品牌宣传的过程中，我们通过借力的方式，尽可能进行品牌的嫁接，加深人们的品牌印象。

在为大数据类型的公司做设计时，通过大眼睛的形象表现一种魔幻现实主义的状态。这些没有嘴巴的形象，其实想表达的是一种时代状态下，沉默并不等于冷漠，人与人之间还有很多情感上的交流。


▲RDM工作室创始人 达马斯 Riccardo Dal Mas

2020年是21世纪的真正起点，我们的家从休息的空间变成了智能的办公室。对环境卫生的需求也会有所提高。希望通过家居设计与大自然有更多的联系。把挑战当成机会。未来与《阿凡达》一样，超级科技社会与自然更加紧密相连。


▲佳布尔地毯创始人兼设计总监 雷宇凡

我们终其一生都在不断地表达自己对世界的看法，通过作品和作品的关联告诉大家对世界的认知，所以希望我的作品能够透漏出中国定义的文化和我们对时代的感触。在日常生活中，不断地发觉美是我们的使命。不管是建筑、自然，还是人文空间，都可以带给我们灵感非常多的启示。